
Dans la chambre d’Écho: L’autoportrait sonore
D’Alvin Lucier à Yann Paranthoën, de Richard Kalisz au « selfie audio », en creux ou en saillie, où va se nicher l’autoportrait sonore ?
D’Alvin Lucier à Yann Paranthoën, de Richard Kalisz au « selfie audio », en creux ou en saillie, où va se nicher l’autoportrait sonore ?
Tandis que la création sonore demeure encore aujourd’hui le parent pauvre de la réflexion esthétique et critique, nous proposons ici quelques repères bibliographiques à travers des auteurs qui ont écrit sur le son et sur l’écoute.
C’est à un étrange enterrement numérique que le collectif Escoitar nous a convié·e·s en janvier 2016. L’autodestruction organisée de sa collection sonore sur l’environnement naturel et culturel de Galice nous interroge sur notre rapport à la mémoire et à l’usage des technologies de conservation et de partage sur le web.
Du lever au coucher, de top horaire en rendez-vous, la radio est là pour rythmer nos journées. Reine du direct, « média de l’immédiat », elle sait aussi jouer du différé et « re-monter » le temps. Faisons ensemble un petit tour de la question du temps à la radio.
Réalisateur sonore, auteur d’ouvrages sur le son et enseignant, Daniel Deshays décrit comment opère et se repère notre écoute face à une situation sonore. Une écoute qui est avant tout une tête chercheuse et désirante.
Avec Cendrine Robelin, nous parlons de filmer la création sonore. Comment créer des images pour des sons ? Mais surtout pourquoi tenter un film sur le geste et le toucher quand on est née avec une souris dans la main ?
Sorte de créature de Frankenstein sonore, « Dead meat » de Marine Angé est un feuilleton « à trous » qui nous entraîne dans une histoire de zombies où l’inquiétude naît surtout de la représentation ambiguë du monde réel.
Depuis le 19 mars 2015 et même auparavant, beaucoup de choses ont été dites et écrites sur le mouvement social à Radio France. La sérénité n’est toujours pas au programme, et l’urgence d’une crise jamais propice à la critique. Et pourtant !
Auteur, réalisateur, concepteur sonore, Daniel Martin-Borret pose sa voix à l’intérieur du microphone, comme si c’était un écran où pouvait s’imprimer la pensée en pointillés. Le style de Daniel Martin-Borret est dépouillé, cru, en équilibre sur le fil fragile et ambivalent de l’auto-fiction. Rencontre.
En janvier 2012, le cinéaste Guillaume Kozakiewiez est venu à France Culture filmer les enregistrements d’une fiction dirigée par François Christophe. Un document rare, mais questionnant la création de « dramatiques » aujourd’hui.
Le Prix Phonurgia Nova s’est tenu les 24 et 25 janvier derniers à la Gaîté lyrique à Paris. Syntone participait au jury de cette édition 2015.
Claudia Wegener alias « radio continental drift » est une artiste d’origine allemande, basée à Londres, qui vit et travaille régulièrement depuis 10 ans en Afrique australe, où elle crée des projets de constitution d’archives orales et de création audio.
L’air est le milieu de propagation des sons les plus banals. C’est vrai. Cependant, avez-vous déjà essayé d’écouter l’air, pour lui-même ?
Il n’y a pas de son dans l’espace. Cependant, la semaine dernière, on a entendu une comète chanter.
Une heure durant, Rendez-vous gare de l’Est nous met à l’écoute d’un témoignage brut et fragmenté, recueilli dans le réel. Il ne s’agit pas d’un documentaire, plutôt d’une fiction, mais faut-il vraiment trancher ?