Actualité & critique de l'art radiophonique
Depuis les années 1920, chaque décennie comptait, bon an mal an, une ou deux pièces importantes dans le genre du faux-semblant. À partir des années 2000, on compte les créations par dizaines.
À la fin de 20e siècle, après une accalmie trompeuse des paniques radiophoniques, la mue s’achève : le faux-semblant s’institue lentement comme genre reconnu.
Les trois premiers épisodes étaient pleins d’exclamations horrifiées et de rires tonitruants. Dans ce quatrième épisode, un certain calme trompeur : le faux-semblant opère une mutation. Pour en rendre compte, nous revenons sur le genre des reconstitutions historiques, puis nous évoquons une pièce de 1969, « L’attentat en direct » de Claude Ollier.
Et si nous poursuivions notre série de sons inouïs non plus dans la géographie mais dans l’histoire ? Revue de web non exhaustive d’initiatives contemporaines pour donner à entendre des paysages sonores du passé.
Dans « Géographie du purgatoire. Une traversée des Andes », l’écrivaine Anne Sibran raconte un périple de plusieurs mois sur l’Altiplano entre la Bolivie et le Pérou. Le voyage prend la forme d’un rite initiatique qui amène la narratrice au plus loin de ses repères et de ses certitudes, « au bord du monde ».
Il y a quelques mois, France Culture faisait remonter des limbes une étrange archive de 1972, « Good morning Vietnam » de Claude Johner et Janine Antoine, enregistrée en pleine guerre. Une œuvre à l’impact fracassant.
Dans « Sauvages de Paris », nous sommes convié·es à l’écoute des pensionnaires du zoo de Vincennes. L’émission, (très belle) collection de « sons-en-boîte » « d’animaux-en-boîte », met au jour le paradoxe des parcs zoologiques. Car où réside encore la « sauvagerie » de cet exotisme qui nous attrait ?
Élaboré de façon ludique et participative, le documentaire « À quoi tu joues ? » de Léa Minod et Chloé Sanchez se veut un encouragement au plaisir et au jeu, à la liberté, à la possibilité d’une présence au monde qui irait bien au-delà des normes sociales intériorisées depuis l’enfance.
Cinq fictions polyphoniques, drôles et décalées, explorent des thèmes bien connus de la science-fiction. Réalité virtuelle, robotique, communication inter-espèce, invasion zombie ou voyage dans le temps : autant de prétextes pour se moquer du présent et de ce qui pourrait bien nous arriver.
Dans « Acoustique de l’érotisme », Franck Thoraval et Nathalie Battus nous entraînent dans le labyrinthe de la sexualité en suivant le fil du son. Un documentaire de création qui demande de passer outre certains clichés pour se laisser prendre par de purs plaisirs radiophoniques.
Monica Fantini s’est glissée dans l’ombre du compositeur Nicolas Frize, prenant sa méthode de création pour sujet principal, sur le lieu même de sa dernière résidence : aux Archives nationales, véritable temple dédié à la mémoire de la nation.
Dans « Making Waves », Alexandre Plank propose une série de quatre documentaires sur des radios libres en Afrique et en Amérique. Et dresse le portrait de la radio comme outil fondamental pour fabriquer de la critique et du collectif.
Retour sur cinq documentaires sonores centrés sur les drogues dures, parus simultanément (quoique sans concertation) en 2014. Avec une attention particulière à l’un d’entre eux : « Toxcity ».
Un créneau hebdomadaire d’une demie-heure, cela pourrait sembler peu, mais l’on s’en souvient comme d’un moment précieux. C’était le temps d’antenne que France Culture accordait à son émission de fictions pour les enfants entre 1992 et 2000. Récit à trois voix des Histoires du Pince Oreille.
Des émissions jeunesse sur les antennes publiques françaises ? Les termes deviennent presque antinomiques. Il n’en a pas toujours été ainsi. Retour sur près d’un siècle d’histoire des programmes pour les enfants sur les radios d’État puis publiques.